Muestra multidisciplinar dedicada al panorama artístico contemporáneo en Tijuana que tendrá lugar en el Centro de Historia de Zaragoza del 30 de septiembre al 13 de noviembre. Participarán artistas y colectivos que desarrollan sus actividades en la ciudad fronteriza y que son un testimonio de la impresionante capacidad creativa existente en ella. La muestra se presentó en la pasada edición de ARCO y cuenta con la colaboración de la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México).
Tijuana Sessions es una exhibición que aborda la relación entre la metrópolis y la creación artística, y se refiere a un fenómeno cultural en proceso de consolidación y estrechamente ligado a la generación de creadores que, en los últimos cinco años, ha puesto el quehacer artístico de Tijuana en el marco de los paradigmas visuales del país.
El movimiento artístico que se desarrolla hoy en Tijuana pertenece a una generación de gestores culturales inmersos en el proceso de transformación de la identidad tijuanense.
Se trata de un grupo de jóvenes artistas que parecieran estar diseñando un nuevo modelo de icono visual en el que se entremezclan los análisis antropológicos, el uso de las nuevas tecnologías, el modelo empresarial, las estrategias del marketing, la inserción en los mecanismos económicos, el desafío a la concepción clásica de institución cultural y, sobre todo, la exploración de un modelo interdisciplinario en el que dialogan los ejemplos visuales con la arquitectura, el diseño, la música, el baile y la literatura bilingüe.
Gerardo Yepiz (Acamonchi)
El autor, a través de los neograffitis, hace uso de los recursos del arte político y al mismo tiempo es totalmente ajeno a su esencia, apuntando hacia una estructuración paralela de supuestos absurdos y subrayando construcciones simbólicas de la sociedad contemporánea. Acamonchi crea un lenguaje peculiar del activismo cultural y su propuesta reta a la ruptura, la subversión, lo prohibido, la ocupación de espacios públicos, la circulación rápida y la utilización eficaz de la tecnología como posibilidad de producir el activismo callejero.
Bulbo
Es un proyecto mediático de proyección internacional producido por Galatea Audio/Visual, con sede en Tijuana. Su principal objetivo consiste en elevar la calidad de contenidos de los medios de comunicación de masas y en crear un público más crítico. Entre sus proyectos se incluyen Bulbo TV, Radio Bulbo, Bulbo Press, Disco Bulbo y Bulbo Web.
En Tijuana Sessions el público podrá visionar una selección de diez documentales extraídos de su extenso archivo, donde se recogen diversos aspectos de la escena cultural de la región transfronteriza de Tijuana San Diego.
Tania Candiani
Las obras que se expondrán forman parte de una amplia instalación titulada OGordas (1999-2002) que versa sobre el cuerpo femenino contemporáneo y el entorno que lo define. Para Tania Candiani el discurso de la esbeltez está en el centro de su propuesta pero partiendo de su opuesto, la gordura, y los métodos tortuosos que son utilizados para llegar a la ansiada figura.
Hans Fjellestad
En Tijuana Sessions podremos ver su largometraje documental Frontier Life donde explora la herencia de «ciudad del pecado» de Tijuana (más allá del aire amenazador de la misma que los medios masivos de comunicación han generado y alimentado), al mismo tiempo que busca la esencia y la identidad de una ciudad que rehúsa aceptar la entropía y a la vez crea sus propias reglas.
Charles Glaubitz
Define su trabajo como una reflexión de la dualidad cultural que caracteriza a la frontera entre Estados Unidos y México a través de su iconografía, símbolos, metáforas, alegorías, búsquedas y descarte de las posibles experimentaciones visuales que ofrece tal condición dual.
Su trabajo está influido por los cómics, la animación (especialmente por el manga), la subcultura y lo popular.
Pepe Mogt
La propuesta de Pepe Mogt parte de la recuperación histórica del reciente desarrollo tecnológico y de los medios de comunicación electrónica en la zona fronteriza de Tijuana-San Diego y la influencia que ha tenido en la conformación de una concepción visual y sonora característica de la región.
Julio Morales
La naturaleza fragmentada del espacio urbano de Tijuana y su carga creativa son el tema principal de la obra de Julio Morales, que se inspira en los puestos ambulantes de la ciudad. Su proyecto se centra en los puestos ambulantes de la ciudad, en el comercio marginal de los vendedores callejeros a través del estudio de los componentes constructivos de los vehículos en cuestión.
Jorge Nava
Utiliza medios digitales para explorar y tomar parte en el diálogo lingüístico, estético y social del arte y la cultura en el contexto del mundo globalizado, pero circunscrito a la experiencia que nace de las sociedades emigrantes, especialmente a través de la méxico-americana y sus complejas redes de poder.
Julio Orozco
Después de pasar 8 años documentando con fotografías las salas de cine de Tijuana, así como su destrucción y desaparición definitiva, J. Orozco comenzó a reflejar en su obra la falta de memoria histórica de su Tijuana natal así como las transformaciones que se han desarrollado en el contexto urbano de la ciudad.
Radio Global
Es un experimento de 4 diseñadores gráficos, el cual, posteriormente se convirtió en la primera emisora de radio por Internet en Tijuana. Sus transmisiones fusionan música con programación cultural, artes visuales, diseño gráfico, moda y cultura urbana.
Jaime Ruiz Otis
Su obra aborda cuestiones y temas relativos a la contaminación y ha explorado la integración en su obra pictórica y escultórica de objetos de desecho recolectados y reciclados por él mismo, explorando así las posibilidades estéticas de dichos materiales.
Colectivo Torolab
Es un taller/laboratorio de estudios contextuales que identifica situaciones o fenómenos de interés con el fin de investigarlos.
Torolab enfoca sus estudios en la identidad de la región fronteriza, vivienda y seguridad, barriada y supervivencia; las propuestas resultantes pueden traducirse en intervenciones urbanas, proyectos mediáticos, sistemas de construcción, etc.
Sergio de la Torre
Su obra «Thinking about Expansion» es una obsesión conceptual sobre la existencia y la comunicación contemporánea; vuelca su reflexión sobre la idea del espacio y la posibilidad o imposibilidad de ocuparlo.
De la Torre crea un diálogo entre elementos de la naturaleza y los usos tecnológicos del tiempo y el espacio.
Alicia Tsuchiya
Nos muestra en sus fotografías como su proceso de trabajo se va desarrollando mediante un uso libre y casual de la cámara, capturando imágenes, espacios y escenas que no estaban preconcebidas.
Yvonne Venegas
Las fotografías que se incluyen en «Tijuana Sessions» forman parte del ensayo fotográfico que la artista ha venido desarrollando desde el año 2000, «Las novias más hermosas de la baja California».
A diferencia de aquellas mujeres representativas de las clases media y alta de la sociedad tijuanense, Venegas organiza ahora sus ideas a partir de los retratos de los hijos de «Las mujeres más hermosas…»
